Paano magpinta nang naka-istilo at maganda ang mga kahoy na ibabaw. Pagpinta ng cutting board Paano magpinta ng mga bulaklak sa cutting board

Kapag nagsimulang gumuhit sa Photoshop, lumikha muna kami ng bagong canvas na may sapat na laki. Mahalagang tandaan na ang isang canvas na masyadong maliit ay hindi magbibigay-daan para sa magandang detalye sa larawan, at ang isa na masyadong malaki ay maaaring maging isang tunay na sakuna para sa isang mahinang computer. Kaya, lumikha kami ng isang bagong dokumento, pagkatapos ay punan ang layer ng background ng kulay abo, lumikha ng isang bagong layer at simulan ang pagguhit ng board.

Gumagamit kami ng bahagyang rich orange shade bilang batayan para sa aming board. Iguhit ang hugis ng pisara, at gawing mas madilim ang ilalim, upang ang orange ay magsimulang maging isang mapula-pula kayumanggi. Gamit ang isang hindi gaanong puspos na orange (dito kailangan mong bahagyang higpitan ang mga slider sa dilaw) inilalapat namin ang mga maliliit na oval spot sa aming board. Makakatulong ito na lumikha ng iba't ibang kulay sa pisara.

Upang gumuhit ng mga bitak sa board pinipili namin ang kayumangging kulay. Mahalagang tandaan na ang mga bitak ay hindi dapat eksaktong kapareho ng lilim. Kung saan ang base ng board ay mas magaan, ang mga bitak ay dapat gawing mas magaan nang kaunti nang naaayon. Gumagamit kami ng murang beige na kulay upang gumuhit ng mga iluminadong sulok, gilid at pagod na mga lugar. Nagdaragdag kami ng mga gasgas para sa higit na pagiging totoo at sinisikap na matiyak na ang lahat ng mga bahid ay naiiba sa lilim.

Ang mga linya ay dapat mag-iba sa kapal - ito ay gagawing mas masigla at natural ang pagguhit. Magdagdag ng ilang madilim na linya sa mga gilid ng board.

Gumawa ng bagong layer gamit ang blending mode Multiply at light beige tone at iguhit ang mga dents, na lumilikha ng isang kawili-wiling istraktura ng board. Pagkatapos ay kailangan mong baguhin ang transparency ng layer na ito sa halos 20-25 porsiyento sa iyong paghuhusga, at sa ilang mga lugar burahin ang mga dents gamit ang isang malambot na brush.

Gumawa ng isa pang layer, sa pagkakataong ito gamit ang Overlay blending mode. Ngayon kailangan namin ng isang mapusyaw na kulay-abo na kulay upang iguhit ang mga gilid sa mga dents. Itakda ang transparency ng layer na ito sa pagitan ng 50-65 percent.

Ang pagpipinta ng kahoy ay itinuturing na isa sa mga pinakalumang uri ng pagkamalikhain at pagguhit. Ang pamamaraang ito ng dekorasyon ay laganap sa Rus' ang mga kahoy na tabla ay pininturahan, ang mga panel, tray at mga kahon ay pinalamutian ng mga pintura. Upang matutunan kung paano palamutihan ang mga bagay na gawa sa kahoy sa iyong sarili, kailangan mo lamang matutunan ang mga pangunahing pamamaraan ng pagpipinta.

Ang ganitong uri ng pandekorasyon at inilapat na sining ay ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Ang mga matatanda at bata ay naglalarawan ng mga orihinal na pattern batay sa mga katutubong motif, na kalaunan ay naka-frame. Ang dekorasyon sa tulong ng pagpipinta ng iba't ibang mga panloob na item ay itinuturing na sikat. Sa ganitong anyo, ang sining na ito ay nakaligtas hanggang sa araw na ito, kapag ang mga muwebles, pinggan, laruan, at mga instrumentong pangmusika ay pinalamutian ng pandekorasyon na pagpipinta sa kahoy.

Gumagamit ang mga manggagawa ng mga compound ng pangkulay para sa iba't ibang layunin bilang mga materyales para sa kanilang trabaho. Maaari kang magpinta sa kahoy na may gouache, acrylic, watercolor at kahit langis. Ang paggawa ng iyong sariling magandang pininturahan na board para sa pagputol ng pagkain ay hindi mahirap kahit para sa isang bata: ang buong proseso ay binubuo ng pagpili ng isang disenyo, paglilipat nito sa ibabaw, at unti-unting pagdekorasyon nito. Mahalagang makamit ang tamang kumbinasyon ng mga kulay upang ang mga board ay mukhang magkatugma.

Mayroong tatlong uri ng mga diskarte sa pagpipinta:

• Khokhloma - nailalarawan sa pamamagitan ng isang itim na background, pati na rin ang dilaw at pula na mga kulay, kung saan ang mga magarbong bulaklak ay inilalarawan.

• – ang mga pangunahing motif ay mga guhit na nakatuon sa mga eksena sa lungsod, epiko at kaayusan ng bulaklak.

• - isang uri ng pagpipinta sa kahoy, ang pangunahing paksa nito ay mga burloloy at kabayo.

Upang matutunan kung paano magpinta sa kahoy, kailangan mong maging pamilyar sa mga pangunahing pamamaraan, na maaari mong malaman tungkol sa mga sumusunod na seksyon.

Paano magpinta ng kitchen board na may acrylic paints?

Ang pinaka-maginhawang materyal para sa pamilyar sa katutubong sining at teknolohiya ng mastering ay mga pinturang acrylic. Ang mga ito ay sapat na makapal at maaaring ihalo upang makamit ang isang kamangha-manghang imahe. Pagkatapos ng pagpipinta ng isang kahoy na board na may tulad na mga pintura, hindi kinakailangan na barnisan ang ibabaw, dahil ang acrylic ay lumilikha ng isang matibay na proteksiyon na pelikula.

Upang magtrabaho kakailanganin mo:

• kusina cutting board na may makinis na ibabaw;
• tinukoy na mga pintura ng mga kinakailangang kulay;
• tassels;
• stencil para sa pagpipinta.

Pumili ng mataas na kalidad na mga artistikong acrylic na pintura na may sapat na kapal - ito ay kung paano magiging mayaman ang pagguhit.

Ang ibabaw ng board ay dapat na patag; kung may mga protrusions dito, inirerekomenda na gumamit ng papel de liha at buhangin ang ibabaw ng kahoy. Pagkatapos nito, inirerekomenda ng mga masters ang saturating ang base na may puting acrylic upang ang mga kasunod na sketch ay nakahiga sa board. Habang ang workpiece ay natutuyo, kailangan mong ilipat ang disenyo sa kahoy, maaari mong malaman kung paano gawin ito sa huling seksyon ng materyal na ito.

Ang kakaiba ng mga produkto na nakuha pagkatapos ng pagpipinta ay mayroon silang maliwanag at mayaman na kulay. Kailangan mong simulan ang pagpipinta ng board na may malalaking elemento ng disenyo, unti-unting lumipat sa mas maliliit na detalye. Upang i-highlight ang mga indibidwal na detalye ng imahe, pintura ang mga ito gamit ang isang manipis na brush sa itim o puti.

Pagkatapos ng pagpipinta sa kahoy na may mga pinturang acrylic, ang produkto ay dapat na lubusan na tuyo. Ang susunod na hakbang ay ang pag-varnish ng board kung ang produkto ay nilayon na gamitin para sa layunin nito. Kung ang natapos na resulta ay magsisilbi lamang ng isang pandekorasyon na pag-andar, kung gayon hindi na kailangang barnisan ang board - ang pagpipinta na may mga acrylic na pintura ay mananatili sa kahoy sa sarili nitong.

Sa video: pagpipinta ng cutting board na may mga acrylic paint.

Pagpinta ng kahoy na may mga watercolor at mga tampok nito

Ang teknolohiya ng pagpipinta ng mga baseng kahoy na may mga watercolor ay nagsasangkot ng mabilis na paglalapat ng pintura sa ibabaw. Ang ilan ay nagtaltalan na ang watercolor ay ganap na hindi angkop para sa gayong mga coatings, dahil ang labis na basa ng kahoy ay humahantong sa pinsala nito. Maaari mong iwasto ang sitwasyon at matutunan kung paano maayos na magpinta sa kahoy na may mga watercolor - kailangan mo lamang piliin ang tamang pamamaraan.

Para sa mga nagsisimula, ang pagpipinta na may mga watercolor ay hindi dapat maging isang kumplikadong pamamaraan, maaari kang magsanay sa mga kahoy na blangko sa anyo ng mga pugad na mga manika. Matapos ilipat ang pagguhit, kailangan mong i-brush ito nang isang beses gamit ang isang basang brush sa lugar ng workpiece na kailangang lagyan ng kulay. Ginagawa ito para sa mas mahusay na pagdirikit ng pintura. Hakbang-hakbang, ang malalaking lugar ay unang pininturahan, at pagkatapos ay idinagdag ang mga kulay sa mga detalye.

Ang paggamit ng watercolor sa kahoy ay may ilang mga tampok:

• ang kakayahang lumikha ng magaan at maaliwalas na mga imahe, na nagbibigay sa kanila ng mga anino at mga paglipat ng kulay;
• kakulangan ng kaluwagan ng stroke, na hindi masasabi tungkol sa pagpipinta ng mga baseng kahoy na may mga pintura ng acrylic o langis;
• isang mukha na ipininta sa kahoy sa watercolor pinaka-tumpak na conveys ang shades truthfully;
• ang kakayahang paghaluin ang mga watercolor sa iba pang mga uri ng mga pintura para sa pagpipinta sa kahoy.

Ang tapos na produkto ay maaaring pinahiran ng malinaw na barnisan. Ginagamit din ang mga watercolor upang palamutihan ang mga background sa mga panel, dahil ang pinturang ito ay isang pigment na natunaw ng tubig, na pinakamainam para sa malalaking lugar.

Gouache para sa pagpipinta bilang isang kahalili

Ang isang cutting board para sa kusina ay isa sa mga praktikal na bagay ng regular na paggamit. Upang gawing kasiya-siya sa mata ang accessory na ito araw-araw, inirerekumenda na ipinta ito sa mga pintura ng gouache sa kahoy. Ang materyal na pangkulay na ito ay katulad ng acrylic, ngunit bahagyang mas mababa sa saturation.

Ang pagpipinta sa kahoy na may gouache ay binubuo ng mga sumusunod na yugto:

1. Sanding ang board. Kung ang ibabaw ng produkto ay hindi sapat na makinis, dapat itong makintab na may papel de liha.
2. Proteksyon sa istruktura. Kung ang board ay walang varnish coating, dapat itong tratuhin ng mantsa.
3. Priming. Para dito, ginagamit ang acrylic ng anumang angkop na kulay. Ang kahoy na board ay dapat na maingat na pinahiran ng pintura na walang mga puwang. Gagawin nitong madali at mabilis ang pangkulay.
4. Pagguhit. Pagkatapos isalin ang imahe o iguhit ito sa iyong sarili, kailangan mong simulan ang pagpipinta sa pisara. Para sa mga nagsisimula, mas mahusay na pumili ng mga simpleng pattern o floral motif. Bago ipinta ang puno na may gouache, maaari kang magdagdag ng kaunting PVA glue sa garapon para sa mas mahusay na pagdirikit.
5. Varnishing. Matapos tapusin ang proseso, inirerekumenda na buksan ang produkto na may barnisan. Maaari mong gamitin ang anumang komposisyon na mayroon ka sa bahay, ngunit ang walang amoy na acrylic varnish ay itinuturing na pinakaangkop.

Ang master class na ipinakita sa larawan sa ibaba ay idinisenyo para sa mga taong walang mga kasanayan sa pagpinta ng mga board sa kusina. Ang pagpipinta sa kahoy ay nagdudulot ng kasiyahan, at ang resulta ay nalulugod sa lahat sa paligid mo.

Kinakailangan na mag-aplay ng barnis sa tapos na produkto sa ilang mga layer, ngunit pagkatapos na ang nakaraang layer ay ganap na tuyo. Ang kusina ay isang lugar kung saan ang kahalumigmigan ay patuloy na nakalantad, kaya ang yugtong ito ay itinuturing na sapilitan.

Mga pamamaraan para sa paglilipat ng isang guhit sa isang base

Ang ilang mga tagahanga ng pagpipinta sa kahoy lamang na may karanasan ay nagsisimulang gumuhit ng mga larawan sa kahoy sa kanilang sarili. Ang mga nagsisimula ay hindi maaaring gumawa ng ganoong aktibidad, kaya ang tanong ay lumitaw, ano ang mga paraan upang ilipat ang isang larawan sa isang kahoy na base? Maaari mong malaman ang higit pa tungkol sa mga ito sa ibaba:

• Kopya ng carbon. Ang pamamaraang ito ay itinuturing na pinakasimpleng - nangangailangan ito ng regular na madilim o (sa kaso ng isang itim na base) puting carbon paper. Ang naka-print na sheet ay inilalagay sa isang kopya ng carbon, kung saan inilalagay ang isang blangko na gawa sa kahoy. Gamit ang panulat, ang pagguhit ay ganap na nakabalangkas. Bilang isang resulta, ang isang imahe ay nabuo sa workpiece na maaaring ipinta. Ang resultang pininturahan na produkto ay maayos.

• Tracing paper. Upang magkaroon ng magagandang hangganan ang pagpipinta, maaari mong gamitin ang tracing paper. Upang gawin ito, inilapat ito sa inihandang pagguhit at sinusubaybayan sa mga contour nito. Susunod, ang sheet ay ibinabalik at kuskusin nang husto ng grapayt. Pagkatapos nito, inilalagay ang tracing paper sa puno at ang imahe ay sinusubaybayan ng isang matalim na bagay. Gamit ang pamamaraang ito posible na gumuhit kahit na ang pinaka kumplikadong mga pattern.

• Sabon. Ang pamamaraan ay katulad ng nauna, ngunit ito ay mabuti kapag ang mga template para sa pagpipinta ay inilipat sa isang itim na ibabaw. Kinakailangan na ulitin ang parehong mga operasyon, kuskusin lamang ang tracing paper hindi sa grapayt, ngunit may sabon.

Upang mahasa ang iyong mga kasanayan, inirerekomenda ng mga eksperto ang paggamit ng iba't ibang mga diskarte sa pagpipinta ng kahoy. Magandang ideya din na magpinta sa isang dating kahoy na base para sa isang tray, sa isang kahon o iba pang mga bagay. Ang mga resultang produkto ay maaaring ibigay bilang isang regalo o ginagamit upang palamutihan ang iyong tahanan.

Mga master class sa pagpipinta ng kahoy (2 video)

Iba't ibang opsyon at ideya (30 larawan)

Ang isa sa mga pinakalumang sining ng sining at sining sa Russia ay ang pagpipinta ng Khokhloma. Sa loob ng higit sa tatlong daang taon, ang mga manggagawa ay gumagawa ng hindi kapani-paniwalang magagandang pinggan, na maaari nang tawaging calling card ng mga taong Ruso. Ang proseso ng paglikha ng isang obra maestra ay medyo kumplikado; Ngunit kahit sino ay maaaring makabisado ang kasanayang ito kailangan mo lamang malaman ang tungkol sa mga katangian ng proseso ng malikhaing.

Ang isa sa mga pinakalumang sining ng sining at sining sa Russia ay ang pagpipinta ng Khokhloma

Nakaugalian na mag-aplay ng mga kumplikadong burloloy sa mga produkto gamit ang isang stencil, na maaaring mabili o mai-print, ngunit upang matutunan ang ganitong uri ng pagpipinta, kailangan mong makabisado ang mga pangunahing kaalaman. Ang pinakasimpleng mga pattern ay inilapat sa isang brush.

Dapat munang makabisado ng mga nagsisimula ang sumusunod:

• piraso ng damo Ang pattern ay isang patagilid na hubog na linya. Ang brush ay pinindot sa gitna, at ang presyon ay pinananatiling pinakamaliit mula sa mga gilid. May makinis ngunit malakas na pampalapot;
• kulot. Ang elemento ay mas kumplikado. Ang brush ay inilapat na may parehong antas ng presyon, at ang linya ay dapat na kulutin tulad ng isang snail;
• patak. Tamang-tama para sa pagpindot sa pagsasanay. Sa kasong ito, ang brush ay dapat ilagay sa base ng bristles at pinaikot 180 degrees, dahan-dahang alisin ito mula sa ibabaw at hilahin ito pasulong;
• bush. Ang mga droplet ay iginuhit sa anyo ng isang fan, at isang maliit na tuldok ay inilalagay sa kanilang base;
• dahon Ang pagguhit ng pattern na ito ay medyo simple. Kailangan mo lamang ilabas ang mga blades ng damo sa isang mirror na imahe, baluktot ang mga ito palabas, at punan ang walang laman sa loob ng pintura ng isang katulad na kulay.

Gallery: Khokhloma painting (25 larawan)

Master class sa pagpipinta ng Khokhloma (video)

Mga Elemento ng Khokhloma para sa mga batang preschool: sunud-sunod na mga template

Kahit na ang isang maliit na bata ay maaaring lumikha ng isang pattern ng Khokhlo gamit ang kanyang sariling mga kamay, na pinagkadalubhasaan ang mga pangunahing kasanayan. Ang mga guhit ng mga bata ay palaging pinahahalagahan at nalulugod sa mga mata ng mga magulang. Kadalasan, ang isang aktibidad tulad ng applique ay isinasagawa sa senior o preparatory group ng isang kindergarten. Upang lumikha ng isang pattern, ito ay sapat na upang gumawa ng isang selyo mula sa isang tubo at papel kung saan ang pintura ay isawsaw. Ang mas maliliit na elemento ay pininturahan na ng isang brush, tulad ng sa mga larawan.

Kahit na ang isang maliit na bata ay maaaring lumikha ng isang pattern ng Khokhlo gamit ang kanyang sariling mga kamay, na pinagkadalubhasaan ang mga pangunahing kasanayan

Pagguhit kasama ang mga bata:

• lingonberry. Gamit ang isang selyo, ang mga pulang bilog ay iginuhit, na hindi kailangang dagdagan ng iba pang mga elemento;
• kurant. Ang mga bilog ng berry ay nakolekta malapit sa isang talim ng damo, kung saan ang mga gintong tuldok ay dapat ilagay gamit ang isang brush;
• Rowan. Ang mga berry ay iginuhit gamit ang isang selyo, at medyo makitid at pinahabang mga patak ay idinagdag gamit ang isang brush, pati na rin ang mga dahon sa base ng nagresultang bungkos. Bukod pa rito, kailangan mong gumawa ng mga inklusyon ng kulay na ginto;
• raspberry. Ang anim na bilog ay iginuhit gamit ang isang selyo, nang hindi pinapanatili ang isang tiyak na distansya, ngunit bahagyang nagsasapawan ng isa sa isa. Ang mga highlight ay idinagdag gamit ang pamamaraan ng talim ng damo. Bilang karagdagan, ang mga tuldok ay inilalagay gamit ang isang brush;
• sepal. Ang mga talim ng damo ay pinagsama-sama, isang sanga at mga dahon ay iginuhit.

Pagpapalamuti ng kitchen board: Pagpipinta ng Khokhloma sa kahoy na hakbang-hakbang

Ang pagpipinta ng Khokhloma ay mas madalas na ginagamit kapag nagpinta sa kahoy.. Ang mga craftsman ay madalas na gumagamit ng dekorasyon ng mga board ng kusina na may mga klasikong pattern. Ang produktong ito ay maaaring iharap bilang isang souvenir sa mga bisita, o maaari mong palamutihan ang iyong sariling kusina.

Ano ang kakailanganin mo:

• sangkalan;
• pandikit;
• gouache;
• puti ng itlog;
• papel;
• lapis;
• mga brush ng pintura;
• brush ng pintura.

Ang pagpipinta ng Khokhloma ay mas madalas na ginagamit kapag nagpinta sa kahoy.

Pag-unlad:

1. Pahiran ng puti ng itlog ang board at hayaang matuyo.
2. Kumuha ng papel at gumuhit ng isang sketch dito gamit ang isang lapis.
3. Ngayon ay ilapat ang gintong pintura sa board at hayaan itong matuyo.
4. Ilipat ang guhit sa pisara.
5. Kulay ng mga pattern ng bulaklak at mga berry na pula.
6. Iguhit ang mga tangkay at ugat na may manipis na guhitan.
7. Manipis na balangkas ang lahat ng mga contour gamit ang isang brush.
8. Kulayan ang board para lumabas ang drawing sa itim na background.
9. Matapos matuyo ang pintura, ipagpatuloy ang pagpipinta.
10. Magdagdag ng berdeng damo.

Matapos ganap na matuyo ang board, maglagay ng barnis sa buong ibabaw nito.

Pagpipinta ng Khokhloma sa isang plato: sunud-sunod na paglalarawan

Ang dekorasyon ng isang plato o kahoy na kutsara na may isang dekorasyon ay hindi mahirap, ang pangunahing bagay ay ang malaman ang mga pangunahing prinsipyo. Ang mga iginuhit na elemento ay mukhang makulay at solemne. Kahit na ang isang mag-aaral ay maaaring makayanan ang gawaing ito.

Ano ang kakailanganin mo:

• mga pinturang acrylic;
• lapis;
• tassels;
• palette;
• disposable plate;
• banga;
• palamuti.

Ang dekorasyon ng isang plato na may palamuti ay hindi mahirap

Pag-unlad:

1. Pumili ng isang pattern na ilalapat sa plato. Maaaring ito ay isang tandang, isang ibon o mga simpleng berry.
2. Ilipat ang palamuti sa isang plato.
3. Gawing pula ang bon.
4. Maingat na pintura ang lahat ng iba pang mga elemento.
5. Siguraduhing gumawa ng itim na gilid sa loob ng plato at sa gilid.
6. Magdagdag ng mga droplet sa gilid.
7. Iwanan ang plato upang ganap na matuyo sa isang angkop na lugar.

8. Maglagay ng barnisan at hayaang matuyo ang produkto.

Pininturahan ang kahon ng Khokhloma: master class

Ang mismong pangalan ng produktong ito ay nagpapahiwatig ng maharlika at biyaya nito. Ang kahon ay lumalabas na hindi kapani-paniwala, tradisyonal na makulay, ngunit napaka hindi pangkaraniwan.

Ano ang kakailanganin mo:

• mga pintura;
• pintura sa background (tanso o tanso);
• masking tape;
• mga brush ng ardilya;
• barnisan brush;
• lapis;
• tracing paper;
• papel de liha;
• kahoy na kahon.

Ang kahon ay lumalabas na hindi kapani-paniwala, tradisyonal na makulay, ngunit napaka hindi pangkaraniwan

Pag-unlad:

1. Plaster lahat ng hindi pantay na lugar sa kahon. Pagkatapos lamang na maging makinis ang ibabaw maaari kang magsimulang magtrabaho.
2. Takpan ang ibabaw ng produkto ng pintura sa background at maghintay hanggang matuyo ito.
3. Gumuhit ng isang guhit sa papel na mamaya ay ilalapat sa kahon.
4. Matapos matuyo ang kahon, ilipat ang inihandang sketch dito gamit ang isang lapis. Upang gawin ito, ilakip ang papel sa kahon mismo gamit ang tape.
5. Balangkas ang outline ng disenyo na may itim na pintura gamit ang thinnest brush.
6. Kulayan din ng itim ang malalaking elemento.
7. Maghintay hanggang matuyo ang itim na pintura.
8. Pagkatapos nito, pintura ang lahat ng iba pang mga elemento at bigyan ang pintura ng mas maraming oras upang matuyo.
9. Bilang karagdagan, palamutihan ang produkto gamit ang mga tendrils at droplets.

Lagyan ng barnisan ang kahon (hindi bababa sa dalawang layer) at hayaan itong matuyo.

Ang pinakasikat na mga burloloy ng pagpipinta ng Khokhloma

Bago mo simulan ang tulad ng isang orihinal na pagpipinta ng isang pitsel o plato, kailangan mong malaman kung alin sa mga burloloy ang madalas na ginagamit sa proseso ng malikhaing.

Sa karamihan ng mga kaso, ginagamit ng mga manggagawa ang mga sumusunod:

• pattern ng damo. Ang damo sa kasong ito ay malabo lamang na kahawig ng sedge na lumalaki sa parang. Ito ay inilapat sa mga produkto lamang sa itim o pula, ngunit gayunpaman ang pattern na ito ay perceived bilang herbal;
• takip ng gatas ng safron Ito ay isang pattern ng mga indibidwal na blades ng damo. Ginagamit ito sa proseso ng pag-frame ng iba't ibang kagamitan sa kusina;
• Kudrina. Ang palamuti ay nailalarawan sa pamamagitan ng lahat ng mga uri ng mga kulot at singsing na hindi nakakagambalang pumapalibot sa mga berry at bulaklak. Angkop para sa pagpipinta ng mga bilog na bagay, pati na rin ang mga flat, tulad ng mga upuan at mesa;
• Tinapay mula sa luya. Ito ay isang geometric na pigura na umaangkop sa isang rhombus o parisukat. Ang mga araw na may baluktot na sinag ay iginuhit sa gitna ng palamuti.

Mula noong sinaunang panahon, ang aming mga ninuno ay nagpinta ng iba't ibang mga pattern sa mga kahoy na ibabaw. Pagkatapos ng lahat, ang pagpipinta sa kahoy ay mukhang mahusay sa mga rustic na mga frame at sa mga kagamitan sa kusina na angkop din sa loob ng mga lugar ng tirahan.

Marahil ay nais ng isang tao na subukang palamutihan ang kanilang tahanan gamit ang mga pinturang gamit sa bahay, ngunit hindi alam kung saan magsisimula o kung ano ang kinakailangan para dito. Para dito kailangan mo, bukod sa mga brush at pintura, napakaliit - karamihan sa mga kinakailangang bagay ay matatagpuan sa bahay.

Inihahanda namin ang lahat para sa trabaho

Bago ka magsimulang lumikha ng isang artistikong obra maestra, kailangan mong ihanda nang maaga ang lahat na maaaring maging kapaki-pakinabang sa proseso ng trabaho:

• mga blangko (anumang bagay na gawa sa kahoy na plano mong gawing maganda at kakaiba);
• malambot na lapis;
• pambura;
• papel de liha ng iba't ibang laki ng butil;
• mga sheet ng papel (para sa mga nagtatrabaho mula sa mga sketch);
• isang hanay ng mga brush ng iba't ibang kapal;
• palette;
• mga template (para sa mga hindi maaaring gumuhit);
• pintura;
• panimulang aklat;
• transparent na barnisan (iminumungkahi na lagyan ng barnis ang natapos na pattern upang hindi ito masira);
• lalagyan para sa mga likido (para sa tubig o solvent, depende sa colorant).

Ang kahoy na primer ay pinili ayon sa uri ng pintura, ngunit ang pagpili ng pintura ay dapat na seryosohin.

Mga tampok ng mga materyales sa pangkulay

Kadalasan, ginagamit ng mga manggagawa sa bahay ang mga sumusunod na uri ng mga pintura kapag nagpinta sa kahoy:

• gouache;
• watercolor;
• acrylic;
• aniline;
• langis

gouache

Sa ibang paraan, ang mga tina na ito ay tinatawag ding poster dyes. Ang mga ito ay isang makapal, opaque na masa. Ang mga ito ay madaling gamitin, ngunit ang mga kumplikadong disenyo na may maraming mga kulay ay imposibleng lumikha. Upang gumuhit, dapat matugunan ng gouache ang mga sumusunod na kinakailangan:

• madaling ilapat sa ibabaw;
• Pagkatapos ng pagpapatayo, huwag masira o pumutok.

Upang ang pattern na iginuhit ng gouache ay humawak nang mas matatag, upang palabnawin ang pintura, huwag gumamit ng tubig, ngunit isang may tubig na solusyon ng PVA glue sa isang ratio na 1: 1. Pinapayagan ka nitong gawin nang walang paunang priming.

Ang mga guhit ng gouache ay laging maliwanag, makulay, at mura ang tina. Ang gouache ay angkop para sa mga nagsisimulang makabisado ang pagpipinta ng kahoy at lumikha ng kanilang mga unang obra maestra.

Watercolor

Ang lahat ay pamilyar sa mga simpleng watercolor na ginagamit ng mga mag-aaral sa pagpinta. Kung ikukumpara sa gouache, mas transparent ang mga ito at pinapayagan kang lumikha ng isang kumplikadong pattern na may maraming mga shade. Upang makakuha ng magandang pagguhit, ang watercolor ay dapat:

• humiga nang patag sa ibabaw ng workpiece, nang walang mantsa o guhit;
• Pagkatapos matuyo, hawakan nang mahigpit.

Ang pangunahing bentahe ng mga watercolor ay na kung ang mga pagkakamali ay nangyari habang gumuhit, ang produkto ay maaaring hugasan, tuyo, primed at lagyan ng kulay muli.

Acrylic

Ang mga pinturang nakabatay sa acrylic ay kabilang sa mga pinakamahusay, at ang pagpipinta sa kahoy na may mga ito ay hindi lamang maganda: ang mga tina ng acrylic ay pinoprotektahan at pinalalakas din ang materyal. Ang mga tagagawa ng mga artistikong pintura ay nag-aalok ng isang malawak na paleta ng kulay para sa pagpipinta, ngunit hindi ito kumikita para sa mga nagsisimula na gamitin ang mga ito.

Bakit? Ang katotohanan ay ang mga komposisyon ng acrylic ay medyo mahal, kaya para sa mga nagsisimula na mga artista na hindi pa ganap na pinagkadalubhasaan ang pamamaraan ng pagguhit, ito ay magastos na gamitin ang mga ito. Ngunit ang mga nakamit na ang ilang karanasan ay maaaring lumikha ng kanilang sariling mga obra maestra sa kanila upang palamutihan ang interior.

Mamantika

Ang pangulay ay natunaw sa isang gumaganang pagkakapare-pareho na may inirekumendang solvent (White spirit, drying oil), pagkatapos nito maaari kang magpinta. Ngunit ang mga pintura ng langis ay may mga sumusunod na tampok:

• nagbibigay lamang sila ng mga maliliwanag na lilim (maaari mong gamitin ang mga ito upang magpinta ng isang bagay tulad ng Khokhloma o gumawa ng isang naka-istilong pattern ng ginto sa isang itim na background);
• matibay, kapag natuyo ay hindi na sila matatanggal.

Ang mga may hindi bababa sa isang maliit na karanasan sa pagpipinta ay masisiyahan sa pagtatrabaho sa mga pintura ng langis, dahil maaari silang magamit upang palamutihan ang loob ng mga sala nang mura at sa mahabang panahon.

Aniline

Ang mga tina na nakabatay sa aniline ay lalong matatagpuan sa loob ng mga bahay; Ang aniline dyes ay may maraming positibong katangian:

1. Madali silang gumuhit.
2. Makakakuha ka ng maraming magagandang shade sa kanila.
3. Ang mga ito ay mura.

Naghahanda sa pagpinta

Bago mag-apply ng magagandang pattern, dapat ihanda ang base. Upang gawin ito kailangan mong gawin ang sumusunod:

• buhangin na may papel de liha, unti-unting nagbabago mula sa coarser hanggang sa mas pino, ang base hanggang makinis;
• balutin ang ibabaw ng kahoy na primer na tumutugma sa pinturang ginagamit;
• hintayin na matuyo ang panimulang aklat at maglapat ng base ng kulay, pagpinta ng produkto gamit ang nais na kulay.

Matapos matuyo ang base ng kulay, posibleng mag-aplay ng disenyo gamit ang anumang teknolohiya.

Paano gumawa ng pagguhit

Depende sa antas ng kasanayan, ang pagpipinta sa kahoy ay maaaring gawin gamit ang mga sumusunod na teknolohiya:

• punto;
• gamit ang isang stencil;
• pagguhit mula sa mga sketch.

Paraan ng stencil

Ang pagguhit gamit ang isang template ay ang pinakasimpleng: ang kailangan mo lang gawin ay ilagay ang stencil sa ibabaw, subaybayan ito ng isang malambot na lapis, at maaari mo itong ipinta. Maaari kang gumawa ng stencil sa pamamagitan ng pagkopya ng anumang larawan na gusto mo o paghiling sa isang pamilyar na artist na gumawa ng isang template.

Paraan ng punto

Nakakatulong din ang dot technique na lumikha ng magagandang bagay para sa mga walang kasanayan sa sining. Ang paraan ng punto ay binubuo ng pagguhit ng isang set ng mga reference point sa isang sketch drawing at pagkopya nito nang tumpak hangga't maaari mula sa napiling sketch papunta sa ibabaw na ipininta.

Ang paraan ng pagguhit ng tuldok ay nangangailangan ng ilang mga kasanayan. Ngunit marahil ito ay nagkakahalaga ng pag-alala kung paano sa pagkabata ikinonekta namin ang mga numero sa mga linya at nakakuha ng ilang uri ng silweta? Ang tuldok na paraan ng pagpipinta ay tiyak na nakabatay dito, at kung mas maraming tuldok ang inililipat, mas tumpak ang pagtutugma sa napiling larawan, na pagkatapos ay kailangan lang makulayan.

Ang point-by-point na paraan ng paglilipat ng larawan sa isang base ay nagbibigay-daan sa mga halos walang kasanayan sa pagguhit na lumikha ng mga artistikong obra maestra. Kopyahin lamang ang isa o higit pang mga guhit gamit ang malambot na lapis at kulay. Magagawa mo ito tulad ng sa orihinal, ngunit mas mainam na ipakita ang iyong imahinasyon at piliin ang iyong sariling mga kulay.

Ayon sa sketches

Ang pamamaraan na ito ay nagsasangkot ng libreng pagkamalikhain kapag ang isang sketch ay iginuhit, at pagkatapos ay inilipat sa isang base at pininturahan. Ang mga sketch ay maaaring parehong elemento ng isang pagpipinta (para sa mga artist) at anumang geometric na elemento (para sa mga hindi marunong gumuhit ng propesyonal). Gamit ang mga sketch, maaari kang makabuo ng iyong sariling natatanging pattern para sa pagguhit, at hindi mahalaga kung ano ang ginagamit: mga geometric na hugis, mga elemento ng halaman o libreng propesyonal na pagkamalikhain.

Ang pagpipinta ng mga bagay na gawa sa kahoy ay hindi mahirap. Sa pamamagitan ng pag-master ng isa sa mga iminungkahing pamamaraan at pagpili ng tamang pintura, maaari kang lumikha ng mga tunay na obra maestra, na ginagawang tunay na kakaiba ang interior ng iyong tahanan o apartment.

Pagpinta ng pandekorasyon na cutting board na "Golden Khokhloma"

Pagpipinta ng Khokhloma

Pagpipinta ng Khokhloma -

Sa berdeng damo,

Groves - mga coppices,

Silk splashes

Maaraw - honey

Mga gintong dahon.

Pinait ang kagandahan

brocade na pang-araw,

Kasama ang mga alon ng mga pattern

Nasusunog ang mga yate.

Anong uri ng mga mangkukulam

Binihisan nila si Khokhloma

Sa hindi masasabing ito

Festive outfit.

Pagpipinta ng Khokhloma,

Parang mangkukulam

Sa isang fairy tale song

Tanong niya sa sarili niya.

At wala kahit saan sa mundo

Walang ganoong mga inflorescence.

Ang pinakakahanga-hanga sa lahat ng mga himala

Ang aming Khokhloma.

Sa iyong palagay, bakit tinawag na ginto ang pagpipinta ng Khokhloma?

Totoo na sa taglagas ang mga dahon ng mga puno ng birch at maple ay kumikinang na parang ginto, ang mga hinog na berry ng viburnum at rowan ay nagiging pula tulad ng mahalagang mga rubi. Ang mga pagkaing kahoy, na matagal nang ibinebenta sa mga fun fair sa sinaunang nayon ng Khokhloma, ay kasing elegante at makulay. Para bang hindi ito ordinaryong mga mangkok at kutsarang gawa sa kahoy, kundi mga ginto! Walang kahihiyan sa paglalagay ng gayong mga pinggan sa royal table. Ang mga damo, dahon, bulaklak, at kamangha-manghang mga ibon ay iginuhit dito. Ngunit ang mga panginoon ay hindi lumikha ng mga pinggan na may pagpipinta ng Khokhloma para sa mga maharlikang talahanayan; Gusto mo bang palamutihan ang iyong tahanan ng isang "ginintuang" produkto?

Mga materyales at tool na kinakailangan upang makumpleto ang produkto:

Landscape sheet para sa sketching

Cutting board (kahoy)

PVA glue

Mga brush: kolinsky No. 1, No. 2, synthetic (round) No. 3, No. 5, synthetic (flat) No. 5, No. 8

Mga pintura ng gouache

Palette

Varnish sa kahoy

Pintor na brush

Mga yugto ng pagpipinta ng isang produkto

1. Gumagawa kami ng sketch ng produkto.

2. Prime the board. Ginagamit namin ang puti ng itlog bilang panimulang aklat.

3. Maglagay ng gintong background sa ibabaw ng board. Hayaang matuyo ang ibabaw.

4. Ilipat ang guhit sa ibabaw ng pisara. Sa likod ng tracing paper, subaybayan ang outline gamit ang isang malambot na lapis. Ilagay ang panig na ito sa ibabaw ng pisara at subaybayan ang balangkas ng disenyo sa harap na bahagi ng tracing paper. Sa ganitong paraan, ang grapayt mula sa malambot na lapis ay itatak sa ibabaw ng board.

5. Pinintura namin ang mga berry.

6. Gumagawa kami ng mga ugat sa mga dahon.

7. Gamit ang isang manipis na brush, balangkasin ang balangkas ng disenyo na may itim na pintura.

8. Takpan ang background ng itim.

9. Maglagay ng pattern ng "damo" sa ibabaw. Binubuhay namin ang pagguhit, gumawa ng mga buto sa mga berry (sa anyo ng mga droplet) at mga tuldok sa damo (na may likod ng brush).

10. Paglalagay ng barnis sa ibabaw ng board. pagpapatuyo.

11. Nasa harap mo ang tapos na produkto.